La plateforme de développement du métaverse Sandbox a récemment fait une annonce , révélant son partenariat avec le British Museum pour intégrer l'institution au métaverse.
Il a déclaré que le partenariat vise à créer des "expériences immersives" permettant aux utilisateurs de découvrir l'histoire du monde, car une gamme d'objets de collection numériques sera générée sur la base de diverses collections du musée.
Le British Museum a également exprimé son intérêt à créer sa propre présence dans le monde du jeu en ligne, en l'alignant sur des icônes culturelles modernes telles que Snoop Dogg, McDonald's, Adidas et Gucci.
L'expérience dans le métaverse du British Museum continue
Le British Museum collabore avec la startup française LaCollection, leur partenaire de licence, pour explorer le domaine des jetons non fongibles (NFT).
Cette collaboration vise à mettre en valeur les collections du British Museum à travers une série de NFT. Ces objets de collection NFT sont destinés à offrir aux utilisateurs des expériences dans le monde des jeux en ligne.
Avant cette dernière collaboration, le British Museum s'était engagé dans trois partenariats précédents avec LaCollection axés sur les jetons non fongibles (NFT). Leur relation a commencé en septembre 2021, lorsqu'ils ont lancé une vente aux enchères de 200 cartes postales numériques présentant des œuvres de l'artiste japonais Katsushika Hokusai.
Plus tard, au printemps 2022, le musée a organisé une vente aux enchères de 20 versions symboliques d'œuvres d'art de l'artiste britannique Joseph Mallord William Turner.
Le groupe de peintures mis aux enchères provenait d'une collection donnée au musée par Robert Wylie Lloyd, ancien président de la maison de vente aux enchères Christie's.
Aux termes de son legs, les œuvres étaient à l'origine limitées à une exposition de seulement deux semaines par an ou sur demande spéciale, et le prêt était strictement interdit.
Cependant, l'initiative NFT a présenté une occasion unique de surmonter ces restrictions et de permettre à un public beaucoup plus large d'apprécier ces précieuses œuvres d'art.
Art, culture et NFT
Ce printemps, le Centre Pompidou, l'un des principaux musées d'art moderne en France et abritant la première collection d'art moderne d'Europe, a ouvert une nouvelle exposition à l'intersection de l'art et de la blockchain.
Le musée présentait des pièces des collections de jetons non fongibles (NFT) de renommée mondiale, notamment CryptoPunks et Autoglyphs, qui font partie d'une exposition permanente.
Auparavant, le musée d'art de Kharkiv, l'une des plus anciennes institutions artistiques d'Ukraine, avait lancé une collection NFT dans le cadre d'une collecte de fonds pour soutenir ses opérations en cours et sauvegarder son patrimoine culturel.
Le Musée Royal des Beaux-Arts d'Anvers en Belgique est devenu le premier musée européen à symboliser un chef-d'œuvre d'art classique valant des millions d'euros. Cette décision marque une étape importante dans le monde de l'art, où une représentation numérique de l'œuvre d'art a été créée et associée à un seul jeton non fongible (NFT), offrant de nouvelles possibilités de propriété, de conservation et d'appréciation de l'art à l'ère numérique.
